Estrelado por Fausto Fawcett, ?Vampiro 40º? une terror e arquétipos cariocas

RIO – ?Ser sombrio em São Paulo ou Manchester é mole. Quero ver é ser sombrio no Rio de Janeiro, com temperatura de 40 graus durante a noite. Aí é dureza, tem que ser um (Ingmar) Bergman de chinelos?. A frase do multifacetado Fausto Fawcett sintetiza bem o clima do seu novo projeto, o filme ?Vampiro 40°?, que foi todo gravado dentro de um estúdio em Botafogo e estreia hoje nos cinemas. Escrito e estrelado por ele, o longa segue um estilo pouco explorado no cinema nacional: o terror gore, marcado pelo excesso de erotismo, humor negro, sangue e violência.

? É um filme que fala sobre o universo dos vampiros e também sobre a clandestinidade, que é quase uma tradição carioca. Tem a dança das cadeiras no submundo, algo que na vida real já ganhou um ritmo industrial. A gente não tem mais nem tempo de curtir o apelido de um bandido, criar aquela mística e ler reportagens sobre ele. De uma semana para outra, já tem outro no lugar ? observa Fawcett.

Na trama, ele interpreta o vampiro Vlak, que retorna ao Rio de Janeiro depois de um intercâmbio na Transilvânia disposto a se tornar o rei do tráfico de pó de vampiro ? substância que confere temporariamente ao usuário os poderes da criatura. Ao mesmo tempo, o personagem arranca da própria gengiva o canino chip, um dispositivo de controle implantado pela multinacional Limbo Corporation para seguir seus passos e comandá-lo.

? Esse ato faz com que ele perca a memória. Para recuperá-la e combater os interesses obscuros da Limbo, Vlak se une à chinesa Wang Su e à sexy vampira Michelle, uma espécie de ex-BBB do submundo. Além disso, ele precisa lidar com o seu antigo rival, Draco Méier, ?o vampiro suburbano? (interpretado por Otto Jr.) que está de volta ao pedaço ? conta o ator.

Uma das figuras centrais da história é uma humana que se alia aos vampiros: a psicopata Dafne, ?a decepadora?, interpretada pela atriz Linn Jardim.

? Alguns dos grandes diálogos do filme são entre a Dafne e o Vlak. Ela é uma psicopata que não tem os seus objetivos corrompidos pelo sentimentos. Já ele, um vampiro imortal. A partir disso, um ajuda o outro por interesse ? destaca Fawcett.

O filme é uma adaptação da série ?Vampiro carioca?, do Canal Brasil, baseada no livro da escritora Lucia Chataignier, com roteiro de Fawcett e Henrique Tavares. A direção, tanto da série quanto do filme, é assinada por Marcelo Santiago, que pela primeira vez enfrentou o desafio de gravar um longa todo em estúdio.

? Por um lado, é muito cômodo gravar tudo no mesmo lugar. Isso permitiu, por exemplo, que todo o processo fosse concluído em praticamente duas semanas. Por outro, enfrentamos alguns problemas com a própria mise-en-scène do filme, já que as perspectivas ficam limitadas ? explica Santiago.

Ao contrário do tradicional chroma key ? processo em que as cenas são todas filmadas com um fundo verde e o cenário é incluindo de forma digital ?, o diretor optou por trabalhar com projeções.

? A não ser que você disponha de uma estrutura hollywoodiana de pós-produção, o fundo verde sempre cria uma relação artificial. Já tínhamos usado o recurso na série e era algo que não queríamos repetir ? conta Santiago, ressaltando que a projeção é uma técnica usada há muito tempo no cinema, por nomes como Hitchcock.

O filme segue uma estética minimalista, com poucos objetos em cena, algo que remete ao Noh, vertente do teatro japonês. A inspiração foi trazida pelo diretor de arte, o japonês Nobuyuki Ogata.

? Qualquer objeto utilizado é simbólico e funcional, ou seja, fundamental na cena. Isso criou uma experiência estética sem igual no cinema brasileiro. O Nobu tem um grande mérito nisso ? explica Santiago.

Mesmo antes da estreia, ?Vampiro 40°? já tem o mérito de ter sido selecionado para o Fantasporto ? um dos principais festivais do mundo no gênero fantasia e terror ?, na cidade do Porto, em Portugal, onde foi exibido em março.

O projeto tem produção da LC Barreto, empresa do cineasta Luiz Carlos Barreto. Ele espera que o filme se torne uma franquia de sucesso.

? Fora o Zé do Caixão, o cinema brasileiro nunca abriu muito espaço para o gênero do terror. Essa é uma lacuna no mercado, e o segmento atrai muito os jovens. Creio que ainda vamos fazer vários outros filmes com o personagem Vlak ? vaticina Barreto.

DAS TELINHAS PARA A TELONA

O filme é uma adaptação da série ?Vampiro carioca?, do Canal Brasil, baseada no livro da escritora Lucia Chataignier, com roteiro de Fawcett e Henrique Tavares. A direção, tanto da série quanto do filme, é assinada por Marcelo Santiago, que pela primeira vez enfrentou o desafio de gravar um longa todo em estúdio.

? Por um lado, é muito cômodo gravar tudo no mesmo lugar. Isso permitiu, por exemplo, que todo o processo fosse concluído em praticamente duas semanas. Por outro, enfrentamos alguns problemas com a própria mise-en-scène do filme, já que as perspectivas ficam limitadas ? explica.

Ao contrário do tradicional ?chroma key? ? processo em que as cenas são todas filmadas com um fundo verde e o cenário é incluindo de forma digital ?, o diretor optou por trabalhar com projeções.

? A não ser que você disponha de uma estrutura hollywoodiana de pós-produção, o fundo verde sempre cria uma relação artificial. Já tínhamos usado o recurso na série e era algo que não queríamos repetir ? conta Sampaio, ressaltando que a projeção é uma técnica usada há muito tempo no cinema, por nomes como Hitchcock, por exemplo.